2016年9月17日,由省传媒艺术研究会主办、苏州大学传媒学院承办的“当代性:影像建构与传播”——中国东部传媒艺术高端论坛在苏州西交利物浦国际会议中心举行,来自中国艺术研究院、江苏省社科联以及日本北海道大学、南京大学、浙江大学、苏州大学、南京师范大学、南京政治学院、扬州大学、江苏师范大学、无锡广电集团、南京电视台等120多位高校学人和业界精英围绕“当代性:影像建构与传播”展开深入交流与研讨。
苏州大学凤凰传媒学院院长、博士生导师陈龙教授代表承办方致辞。他指出,中国传媒业正处于急剧变革时期,传媒研究者应为传媒发展提供新鲜的滋养和理论指导。省传媒艺术研究会会长、南京大学亚洲影视与传媒研究中心主任周安华教授在开幕词中认为,当前媒体生态圈呈现出传统媒体、移动互联网和新型空间媒体三足鼎立的新格局,在这样的格局体系中,广播电视和互联网媒体都要主动地拥抱新媒体。省社科联副主席徐之顺出席大会并在讲话中对学术年会的顺利召开表示祝贺,他充分肯定了学会成立以来所取得的众多成绩,期待今年的年会取得丰硕成果。
中国艺术研究院影视研究所所长丁亚平教授就当前中国电影的问题、内容生产与本质阐述了自己的观点。他认为,中国电影制度设计与电影市场和创作现实的不适应度在扩大,节目源相对不够,“轻电影”流行,年轻一代演员成为主流,人数虽多却水平不高,市场虽然一片繁荣但类型电影呈现出同质化与空心化的现象,根本问题在于中国电影目前缺乏“理性”。中国电影当前的出路应是通过类型与叙事规则来寻求突破,以观众为核心,关注电影故事与情感内容,注重本土化与新的类型创作。
日本北海道大学应雄教授向大会报告了其对戈达尔电影研究的最新成果。他认为,电影史可以分为戈达尔之前和戈达尔之后。70年代末以后的戈达尔在追求电影的另一种可能性,可以说是“之间”的美学。早在1965年的《狂人皮埃罗》里,已经出现了他追求“之间”的宣言,《人人为己》(1979)片头的构图明显地凸显出门框和门框“之间”,而《芳名卡门》(1984)中在叙事上没有故事关联的音乐/打斗的交错剪接,更是将“之间”的美学带到了某种高度艺术感的境界。此外,戈达尔的蒙太奇观不应该是已经存在的现实或逻辑的再生产,而应该是指向事物的某种新的关系,“之间”即是寻求这种新的关系的一种努力。
江苏师范大学徐放鸣教授对韩国纪录片《超级中国》中的中国形象进行了深入考察,他认为,韩国KBS电视台推出的特别纪录片《超级中国》是域外媒体以影像方式所呈现的中国形象的最新样本,代表了有别于西方媒体的另一视角,是东方视阈里中国形象的“他者”构建。韩国媒体以“他者”的角度对中国形象进行的挖掘和阐释,是韩国媒体按照自身文化认知去了解和介绍中国现状的一种探索。影像所传达的洞见和不见表达出对于中国形象阐释的复杂心态。
当日下午,会议分为两个时段共六组进行研讨。在第一时段三组讨论组分别围绕“电影理论和美学实践”、“国产电影的动向与出路”、“纪录片的新格局”主题,展开探讨交流。在“国产电影的动向与出路”议题讨论中,南京师范大学文学院教授、博士生导师王晖以《新生代电影导演的新青春叙事》为题进行阐述时认为,当前新青春影片的创作者主要以“悬而未决地、遗失性地反抗”,反映整个社会现实,并给出解决办法,表现出新生代导演从“观察者”到“思考者”的角色转变。南京财经大学黄一斓教授、南京师范大学文学院2016级电影学博士研究生张海欣、浙江大学传媒与国际文化学院助理研究员林玮等分别以“美国学界中国电影研究述评”、“中国电影中的国家形象研究”及“向内转:新世纪以来中国城市电影的空间批判”等为题进行交流发言。南京理工大学设计艺术与传媒学院孙宜君教授在“新媒体与影视传播”议题讨论中,从近几年来的网络视频用户数据切入,解读了网络自制剧的发展与传播、网络综艺的制作、网络用户原创内容生成的三个方面。苏州大学凤凰传媒学院广电系杜志红副教授对怎样理解新媒介中传播影响这一问题分析认为,目前新媒介传播文化模式、消费模式、文化样式、文化主体、市场体制、价值观方面已经产生改变,并已经让文化范式发生了根本性地转变。苏州广电总台无线苏州COO石小建、苏州大学凤凰传媒学院博导陈霖教授分别就“传统媒体+互联网+城市数据”和“当代记录影像的介入性及其困境的思考”进行了交流发言。河海大学易前良教授主持。
会议最后,徐放鸣副会长为“江苏传媒微电影专业委员会”进行了授牌。
(省传媒艺术研究会)